Ludwig van Beethoven

 

Er wurde am 16. Dezember geboren, 1l770 und starb in Wien am, 26. März 1827, er war  Komponist , Dirigent , Pianist und Professor für Klavier. Sein musikalisches Erbe reicht chronologisch vom Klassizismus bis zu den Anfängen der Romantik . Er gilt als einer der wichtigsten Komponisten der Musikgeschichte und sein Erbe hat die spätere Entwicklung dieser Kunst entscheidend beeinflusst.

Als letzter großer Vertreter des Wiener Klassizismus gelang es Beethoven, die Musik der Romantik zu transzendieren und eine Vielfalt musikalischer Werke des 19. Jahrhunderts zu beeinflussen . Seine Kunst wurde in zahlreichen Genus zum Ausdruck gebracht, und obwohl Symphonien die Hauptquelle seiner internationalen Popularität waren, stellte sich heraus, dass ihre Wirkung hauptsächlich in seinen Werken für Klavier- und Kammermusik von Bedeutung war .

Seine Produktion umfasst pianistische Genres (32 Sonaten für Klavier ), Kammermusik , Konzertante ( Konzerte für Klavier , Violine und Triple), Sacra (zwei Messen , Oratorium ), Lieder , Nebenmusik ( Oper Fidelio , Ballett , Musik) für Theaterwerke) und Orchester , in denen neun Symphonien einen überwiegenden Platz einnehmen.

Beethovens Familie lebte unter bescheidenen Bedingungen. Sein Großvater väterlicherseits, auch Ludwig genannt, stammte aus einer Familie von Bauern und Bauern aus Brabant in der Region Flandern ( Belgien ), die im 18. Jahrhundert nach Bonn auswanderte, wo er als Direktor und Kapellmeister der Orchester des Kurfürsten von Köln arbeitete. Im selben Jahr heiratete er María Josepha Poll. Sie hatten drei Kinder, eine Tochtervund zwei Söhne, eines davon, der dritte war der einzige, der die Kindheit überlebte, und war Beethovens Vater.

Ludwigs Eltern zogen in die Bonngasse und zwei Jahre später, 1769, wurde ihr erster Sohn geboren, getauft als Ludwig Maria van Beethoven, der nur sechs Tage nach seiner Taufe starb. Am 17. Dezember Jahren 1770 wurde ihr zweiter Sohn getauft, mit dem Namen „Ludovicus van Beethoven“ (Ludwig van Beethoven), laut Geburtsurkunde. 

Mit der Absicht, Ludwig zu einem neuen Wunderkind zu machen, begann er schon früh, ihm Klavier, Orgel und Klarinette beizubringen. Mitten in der Nacht wurde Ludwig aus dem Bett gezogen und gezwungen, für die Bekannten seines Vaters Klavier zu spielen. Es war üblich, dass er die Schule nicht besuchte und zu Hause blieb, um Musik zu üben.

Am 26. März 1778 , als er sieben Jahre alt war, gab Beethoven seine erste öffentliche Aufführung in Köln .

Sein Vater gab an, dass Ludwig sechs Jahre alt war, um auf diese Weise die Frühreife seines Sohnes hervorzuheben. Da die musikalischen und pädagogischen Talente seines Vaters begrenzt waren, begann Ludwig, Unterricht bei anderen Lehrern zu nehmen.

1782, im Alter von elf Jahren, veröffentlichte Beethoven seine erste Komposition mit dem Titel Neun Variationen an einem Marsch von Ernst Christoph Dressler (WoO 63).

Beethoven entkommt mit 17 Jahren dem familiären Druck und geht nach Wien, unterstützt von Graf Ferdinand von Waldstein . Es scheint, dass während dieser Reise nach Wien eine flüchtige Begegnung mit Mozart stattfand, er sagte: "Erinnern Sie sich an seinen Namen, dieser junge Mann wird die Welt zum Sprechen bringen."

Bald darauf erkrankte seine Mutter schwer an Tuberkulose und sein Vater bat ihn per Brief, sofort nach Bonn zurückzukehren. Die Mutter starb am 17. Juli 1787 . Nach dieser Tatsache trat sein Vater in eine Depression ein und sein Alkoholismus verschlechterte sich, was dazu führte, dass er wegen dieser Tatsache verhaftet und eingesperrt wurde. Danach musste der junge Ludwig die Verantwortung für seine jungen Brüder übernehmen und musste sie unterstützen, indem er in einem Orchester Geige spielte und fünf Jahre lang Klavierunterricht gab , während sein Vater im Gefängnis blieb. Sein Vater starb schließlich am 18. Dezember 1792 .

1792 kehrte er nach Wien zurück , wo er den Rest seines Lebens mit Komponieren verbrachte, um durch Kunst, soziale Anerkennung für sich erlangte und leidete gleichzeitig ein besonders schreckliches Übel: die  Taubheit .

Während dieser Zeit hatte er mehrere musikalische Duelle mit anderen Pianisten

Mit vierundzwanzig Jahren veröffentlichte er sein erstes wichtiges Werk: drei Trios für Klavier , Violine und Cello (Opus 1) und im folgenden Jahr, 1795, gab er sein erstes öffentliches Konzert in Wien.

 

Im Jahr 1800 organisierte Beethoven ein neues Konzert in Wien, bei dem er seine Erste Symphonie aufführte.

Seine anfängliche Musik, frisch und leicht, wurde episch und turbulent, entsprechend der revolutionären Zeit, die Europa erlebte.

Schon bald brauchte Beethoven keine Konzerte und Rezitale mehr in Gerichtssälen, um zu überleben zu geben.

Er hat nie geheiratet, aber ihm werden mehrere Romanzen zugeschrieben, besonders zwischen Damen des Adels. Seine große Liebe war Antonie von Birkenstock , Frau des deutschen Bankiers Franz Brentano. 

Seine öffentlichen Auftritte wurden immer seltener. Am 22. Dezember 1808 gab Beethoven eines seiner letzten Live-Konzerte.

Aufgrund eines wirtschaftlichen Bankrotts von Prinz Lobkowitz und der Nichtzahlung der Erbschaft von Prinz Kinsku begannen die wirtschaftlichen Probleme des Komponisten.

Nach dem Tod seines Bruders Kaspar beschloss er, seine neunjährigen Neffen Karl gegen den Willen seier Schwägerin aufzunehmen. Im Testament des Bruders wurde er als Karl's Vormund eingesetzt. Seine Beziehung zu seinem Adoptivsohn war nicht großartig; Er musste ständig neue Tutoren für ihn finden, da er Konflikte mit ihnen hatte, lief er mit seiner Mutter weg und streitete ständig mit seinem Onkel. Die Sorge um Geld, die Beethoven seit seiner Kindheit begleitete, als er für die Familie sorgen musste, beschäftigte ihn in dieser Zeit wie nie zuvor. Die Verlage vertrauten ihm nicht, da er seine Exklusivitätsversprechen nicht erfüllte und ständig um mehr Geld für seine Werke bat. Laut seinem Biographen Emil Ludwig gibt es keinen einzigen Brief aus dieser Zeit, in dem Geldprobleme zumindest nicht behandelt werden.

Nach 1815 wurde Napoleon endgültig besiegt und der österreichische Bundeskanzler Klemens von Metternich richtete ein Polizeiregime ein, um revolutionäre Ausbrüche zu verhindern. Beethoven war eine kritische Stimme des Regimes. Zu dieser Zeit war sein Name im Empire und in Westeuropa , insbesondere in England , hoch angesehen, auch dank des Erfolgs von The Wellington Victory. Aber der Aufstieg von Gioachino Rossini und der italienischen Oper, die Beethoven als unseriös betrachtete, stellte ihn in den Hintergrund.

1816 machte er den ersten Entwurf der Neunten Symphonie und zwei Jahre später wurde sein ehemaliger Schüler und Wohltäter, Erzherzog Rudolf, zum Kardinal ernannt, weshalb Beethoven begann, die Messe in D zu komponieren, obwohl sie nicht vor der Inthronisierungszeremonie. 1822 hatte Beethoven ein Treffen mit Rossini in Wien, einer Stadt, in der er großen Erfolg hatte. Aufgrund von Sprachschwierigkeiten und Beethovens Taubheit war das Treffen kurz.

Letzte Jahre in Wien

Beethoven verbrachte die letzten Jahre seines Lebens wegen seiter Taubheit fast völlig isoliert und interagierte nur mit einigen seiner Freunde über "Gesprächshefte", die als Kommunikationsmittel dienten. Sein letzter großer Erfolg war die Neunte Symphonie, die 1823 fertiggestellt wurde. In den letzten drei Jahren widmete er sich dem Komponieren von Streichquartetten und der Missa Solemnis . Am 13. April dieses Jahres traf er den damals elfjährigen Franz Liszt bei einem Konzert des ungarischen Komponisten und gratulierte ihm zu seiner Leistung.

Jahre später transkribierte Liszt alle Symphonien Beethovens für Klavier und war einer der führenden Interpreten seiner Werke. Die Uraufführung der Neunten Symphonie fand am 7. Mai 1824 statt und war trotz der technischen Schwierigkeiten, die mit dem Werk verbunden waren, ein voller Erfolg. Dieser Erfolg führte nicht zu einem finanziellen Gewinn, und der Komponist plagte weiterhin finanzielle Probleme. Obwohl er das Geld hatte, das er sparte, konnte er es nicht verwenden, da es als Erbe für seinen Neffen gedacht war.

Troz der Fürsorge seiner Familie, die Gesundheit des Meisters verschlechterte sich unaufhaltsam während seines Aufenthalts im Haus seines Bruders in Gneixendorf. Sein Bruder Nikolaus Johann erinnerte sich: "Beim Mittagessen aß er nur weich gekochte Eier, aber danach trank er mehr Wein, und so litt er oft an Durchfall, so dass sein Bauch immer größer wurde und er ihn lange Zeit bandagiert trug." Er hatte Ödeme an den Füßen und klagte ständig über Durst, Bauchschmerzen und Appetitlosigkeit. Zu dieser Zeit begann die Komposition der Zehnten Symphonie .

Am 1. Dezember 1826 kehrten Beethoven und Karl nach Wien zurück. Die Dringlichkeit der Entscheidung stellte fest, dass sie keinen ausreichenden Transport hatten und nur einen alten offenen Wagen bekommen konnten. Die Reise ist katastrophal für eine Person in diesem Zustand, durch die Sommerkleidung trug und gezwungen war, die Nacht in einer Dorftaverne zu verbringen,  dem Raum hatte keine Heizung oder Jalousien, um ihn vor der Kälte zu schützen. Gegen Mitternacht litt er unter fieberhafter Schüttelfrost und bekam einen trockenen Husten, begleitet von starkem Durst und starken Schmerzen. Auf diese Weise trank er große Mengen Eiswasser, was seinen Zustand nur verschlimmerte. Dank der Fürsorge von Dr. Wawruch gelang es ihm jedoch, sich von seiner Krise zu erholen und die Hauptstadt zu erreichen. Am 20. Dezember wurden Bauchflüssigkeiten entfernt. Karl blieb den ganzen Monat an seiner Seite, bis er im Januar dem Regiment beitrat. Der junge Mann hatte sich nach der unglücklichen Selbstmord-Episode vollständig mit seinem Onkel versöhnt: "Mein lieber Vater: Ich lebe zufrieden und bedauere nur, mich von dir getrennt zu sehen."

Beethoven auf seinem Sterbebett

Fast mittellos, obwohl er ein großes Vermögen in Aktien hatte , schrieb er an seine Freunde in London, um etwas Geld zu bitten. Die Antwort kam sofort, zusammen mit hundert Pfund, die bedingungslos geliehen wurden. Als Beethovens Endzustand in Wien ausgestrahlt wurde, kamen alle seine ehemaligen Freunde, die noch lebten, zu seinem Haus im Schwarzspanierhaus, um ihren Wunsch nach einer baldigen Genesung auszudrücken, obwohl sie sich in Wirklichkeit vom alternden Komponisten verabschieden wollten. Trotz der Fürsorge seines Arztes und der Liebe seiner Freunde, verschlechterte sich die schlechte Gesundheit des Musikers, der sein ganzes Leben lang an Leberproblemen gelitten hatte.

Diese letzten Tage wurden von Franz Schubert begleitet , der es nicht wirklich wagte, den Lehrer zu besuchen, aber ein Freund von beiden zeigte dem Sterbenden die Partituren seiner Lieder, die Beethoven bewundern durfte und denen der Satz zugeschrieben wird: «Es ist wahr dass in diesem Schubert ein göttlicher Funke steckt “, erinnert er sich an die Bemerkung, die Mozart über ihn gemacht hat, und zahlt das Kompliment, das er keinem anderen Musiker gemacht hat. Am 20. März schrieb er: "Ich bin sicher, ich werde sehr bald gehen." Und am 23. , unter den Todeskämpfen des Sterbenden, geben einige Quellen an, dass er ausrief: "Applaud friends, comedia finita est" ("Die Komödie ist vorbei"), ein typisches Ende der Komödie der Kunst , obwohl Anselm Hüttenbrenner dies 1860 bestritt Beethoven hätte solche Worte ausgesprochen, und am selben Nachmittag nahm er seine Feder, um seinen Neffen Karl als Legat seines gesamten Eigentums zu bestimmen.

Tod

Am 29. März 1827 wurde Beethovens Beerdigung mit mehr als 20.000 Menschen gefeiert

Beethovens Grab auf dem Wiener Zentralfriedhof

Am folgenden Tag, dem 24. März 1827 , erhielt Beethoven nach dem katholischen Ritus die letzte Ölung. Es sei darauf hingewiesen, dass Beethovens persönliche Überzeugungen sehr unorthodox waren. Am selben Nachmittag fällt er ins Koma, um erst zwei Tage später wieder aufzuwachen. Sein Bruder Nikolaus Johann, seine Schwägerin und sein bedingungsloser Bewunderer Anselm Hüttenbrenner begleiteten ihn bis zum Ende, da seine wenigen Freunde auf die Suche nach einem Grab gegangen waren. Seine letzten Worte richteten sich dem Rheinwein zu, der nach langem Warten auf die Bestellung eintraf, was sich positiv auf die Gesundheit des Musikers auswirken sollte: "Zu spät, zu spät ...". Hüttenbrenner erzählte die letzten Momente des Komponisten am 27. März 1827 wie folgt:

Er lag bewusstlos von 3 Uhr nachmittags bis nach 5 Uhr. Plötzlich gab es einen Blitz, begleitet von heftigem Donner, und das Zimmer des Sterbenden wurde von einem blendenden Licht beleuchtet. Nach diesem plötzlichen Phänomen öffnete Beethoven die Augen, hob die rechte Hand, die geballte Faust und den drohenden Ausdruck, als wollte er sagen: „Feindliche Kräfte, ich fordere dich heraus! Geh weg! Gott ist mit mir!" oder als wäre er bereit zu schreien, wie ein tapferer Anführer seiner Truppen: „Mut, Soldaten! Vertrauen! Der Sieg ist unser!". Als er seine Hand zurück zum Bett fallen ließ, waren seine Augen bereits geschlossen. Ich stützte seinen Kopf mit meiner rechten Hand, während meine linke auf seiner Brust ruhte. Ich konnte den Atem, sein Atem, nicht mehr fühlen; Das Herz hatte aufgehört zu schlagen.

Drei Tage nach seinem Tod, am 29. März , fand die Beerdigung statt. Es fand in der Dreifaltigkeitskirche statt, ein paar Blocks von Beethovens Haus entfernt, und das Requiem in d-Moll von Wolfgang Amadeus Mozart wurde aufgeführt . Mehr als 20.000 Menschen waren anwesend, darunter Schubert, ein großer Bewunderer von ihm. Schauspieler Heinrich Anschütz las die Begräbnisrede des Dichters Franz Grillparzer vor den Toren des Währing-Friedhofs, dem heutigen Schubert-Park.

Auf seinem Schreibtisch fand er das 1802 geschriebene Heiligenstädter Testament, in dem er seinen Brüdern den Grund für seine tiefe Bitterkeit erklärte. Er fand auch den oben erwähnten herzzerreißenden Liebesbrief an seiner " Unsterblichen Geliebten ", den er "mein Engel, mein Alles, mein Selbst" nennt.

Einige Analyse einer Sperre von Beethovens Haar und ein Fragment seines Schädels ergab das Vorhandensein von hohen Konzentrationen von Blei .

Während seines gesamten Lebens besuchte Beethoven viele Ärzte, um seine verschiedenen körperlichen Beschwerden wie schlechte Verdauung, chronische Bauchschmerzen, Leberzirrhose, Nephropathie, chronische Pankreatitis, Reizbarkeit, Depression sowie andere Syndrome ohne nachgewiesene Ätiologie zu heilen, gastrointestinale, bronchiale, gelenk- und okulare Veränderungen. In einem Brief an einen Freund drückte er seinen Wunsch aus, dass seine sterblichen Überreste nach seinem Tod verwendet werden sollen, um die Ursache seiner Krankheit zu bestimmen und zu verhindern, dass andere das gleiche Leiden erleiden. Seit seinem Tod im Alter von sechsundfünfzig Jahren im Jahr 1827 gab es viele Spekulationen und Studien über die Ursachen seiner multiplen Beschwerden und seines Todes, aber es gelang ihnen nicht, eine systemische Pathologie zu bestimmen, um zumindest einen großen Teil seiner Syndrome zu erklären .

Studien an der Pfeiffer Treatment Center in  Naperville, Illinois in 2005 haben einige Fakten über die Ursachen seines Todes enthüllt. Die Analyse einer Locke seines Haares und ein Fragment seines Schädels führte zu hohen Konzentrationen von Blei , was darauf hinwiesdass der Komponist eine Bleivergiftung  erlitten haben könnte. Anscheinend nahm Beethoven bleikontaminiertes Wasser zu sich, das aus einem Landstrom gewonnen wurde, und glaubte, dass es heilende Eigenschaften hatte. Die neuesten Forschungsergebnisse zeigen, dass dies auf das Blei in den Gläsern zurückzuführen sei, die er früher getrunken hat. Als Ergebnis dieser Studien wurde festgestellt, dass der Komponist seit seinem zwanzigsten Lebensjahr an Magenproblemen litt und gelegentlich an depressiven Anfällen. Magenprobleme und die Veränderung der Persönlichkeit, die er im Alter von zwanzig Jahren erlitt, stimmen mit der Diagnose einer Vergiftung durch Blei überein. In diesen Studien wird auch das Fehlen wahrnehmbarer Cadmium- oder Quecksilberwerte in Haar und Knochen hervorgehoben, die zuvor als Ursache für die Beethoven-Krankheit identifiziert wurden. Das Vorhandensein von Blei im Schädel bestätigte, dass die Exposition des Musikers gegenüber diesem Element kein spezifisches Ereignis in seinem Leben war, sondern dass er es viele Jahre lang ausgesetzt sein musste. Obwohl es einige seltene Fälle von Taubheit gibt, die durch Bleivergiftung verursacht wurden, gibt es keine soliden Beweise dafür, dass dies die Ursache für Beethovens Leiden war.

Eine andere Studie behauptet, Beethoven sei an einem Leberversagen gestorben, das ein Leberkoma auslöste. Darüber hinaus ist es wahrscheinlich, dass er eine endgültige Septikämie mit einer Vorgeschichte von fistelisiertem und infiziertem Aszites hatte . Es kann nicht mit Sicherheit gesagt werden, ob Nierenversagen und dekompensierter Diabetes die Todesursache waren. In der modernen Medizin würde die Todesursache als multisystemisches Versagen eingestuft, das durch sein Leberversagen verursacht wird.

Persönlichkeit

Beethovens persönliches Leben war aufgrund seiner zunehmenden Taubheit problematisch, was ihn nach den im Heiligenstädter Testament gefundenen Dokumenten dazu veranlasste, Selbstmord in Betracht zu ziehen. Beethoven war irascible und kann an einer bipolaren Störung gelitten haben. Dennoch hatte er zeitlebens einen engen Kreis treuer Freunde, vielleicht angezogen von der Stärke seiner angeblichen Persönlichkeit. Gegen Ende seines Lebens bemühten sich Beethovens Freunde, dem Komponisten zu helfen, seine körperlichen Behinderungen zu lindern.

Es gibt zahlreiche Beweise für Beethovens Verachtung der Autorität und des sozialen Klassensystems . Er würde seine Klavieraufführung einstellen, wenn sein Publikum anfing, miteinander zu reden, oder wenn es aufhörte, ihm volle Aufmerksamkeit zu schenken. Bei gesellschaftlichen Veranstaltungen weigerte er sich, ohne vorherige Ankündigung aufzutreten. Schließlich und nach vielen Auseinandersetzungen verfügte Erzherzog Rudolf vor Gericht einige Grundregeln der Etikette, die Beethoven nicht betrafen.

Musikalische Produktion

Beethoven gilt als einer der größten Komponisten der Geschichte. Gelegentlich wird er als Teil von "The Three Bess" (zusammen mit Bach und Brahms) erwähnt, die diese Tradition personalisieren. Er ist auch die zentrale Figur im Übergang zwischen dem musikalischen Klassizismus des 18. Jahrhunderts und der Romantik des 19. Jahrhunderts, da er einen tiefgreifenden Einfluss auf nachfolgende Musikergenerationen ausübte.

Überblick

Beethoven komponierte Werke in einer Vielzahl von Genres und für eine Vielzahl von Musikinstrumentenkombinationen . Zu seinen Werken für das Sinfonieorchester gehören neun Sinfonien (die Neunte Sinfonie enthält einen Chor) und etwa ein Dutzend "gelegentlicher" Musikstücke. Er komponierte neun Konzerte für ein oder mehrere Soloinstrumente und Orchester sowie vier kurze Werke, darunter Solisten, die von einem Orchester begleitet werden. Fidelio ist die einzige Oper, dieer schrieb und seine Vokalwerke mit Orchesterbegleitung enthalten zwei Messen und eine Reihe von Kurzwerken.

Er komponierte ein breites Repertoire an Klavierwerken, darunter 32 Klaviersonaten und zahlreiche Kurzwerke, einschließlich Arrangements (für Klavier solo oder Klavierduett), sind einige seiner anderen Werke. Zu den Werken, in denen er das Klavier als Begleitinstrument verwendet, gehören zehn Violinsonaten , fünf Cellosonaten und eine Waldhornsonate sowie zahlreiche Liedern.

Die Menge an Kammermusik, die Beethoven produzierte, war bemerkenswert. Neben den 16 Streichquartetten schrieb er fünf Werke für Streichquintett, sieben für Klaviertrio, fünf für Streichtrio und mehr als ein dutzend Werke für verschiedene Blasinstrumentenkombinationen .

 

Die drei Perioden

Nach Angaben des russischen Schriftstellers Wilhelm von Lenz gliedert sich Beethovens Karriere als Komponist in drei Perioden: früh, mittel und spät.

Die früh Periode erstreckt sich bis etwa 1802, die mittlere Periode von 1803 bis etwa 1814 und die spätere Periode geht von 1815 bis zum Tod des Komponisten. Diese in Beethoven et ses trois ( 1852 ) hergestellte Unterteilung von Lenz wurde seitdem von anderen Musikwissenschaftlern mit geringfügigen Änderungen ausgiebig verwendet.

In seiner frühen Zeit wurde Beethovens Werk stark von seinen Vorgängern Joseph Haydn und Wolfgang Amadeus Mozart beeinflusst , aber er erkundete auch neue Richtungen und erweiterte allmählich den Umfang und den Ehrgeiz seiner Arbeit. Einige wichtige Werke aus dieser Zeit sind die Erste und Zweite Symphonie, ein Satz von sechs Streichquartetten (Opus 18), die ersten beiden Klavierkonzerte ( Nr. 1 und Nr. 2 ) und das erste Dutzend Sonaten für Klavier, einschließlich der berühmten Sonate Patética , Op. 13.

Die mittlere Periode, auch heroisch genannt, beginnt nach der persönlichen Krise, die durch die wachsende Taubheit des Musikers verursacht wird. Er ist bekannt für groß angelegte Werke, die Heldentum und Kampf bezeichnen. Zu den Kompositionen aus dieser Zeit gehören sechs Symphonien ( Nr. 3 , 4 , 5 , 6 , 7 und 8 ), die letzten drei Klavierkonzerte, das Dreifachkonzert und das Violinkonzert sowie fünf Streichquartette (Nr. 7-11), mehrere Klaviersonaten (einschließlich der Sonaten Moonlight, Waldstein und Appassionata ), die Kreutzer-Sonate für Violine und seine einzige Oper , Fidelio .

Die spät Periode beginnt um 1815. Die Werke dieser Periode zeichnen sich durch ihre tiefe intellektuelle Belastung, ihre formalen Innovationen und ihre Intensität, zeigen seinen persönlichen Ausdruck aus. Das Streichquartett Nr. 14, op. 131 hat sieben miteinander verbundene Sätze, und die Neunte Symphonie integriert die Chorkraft im letzten Satz in ein Orchester. Weitere Kompositionen aus dieser Zeit sind die Missa Solemnis, die letzten fünf Streichquartette (einschließlich der Großen Fuge) und der letzten fünf Klaviersonaten.

Theaterstücke

In seiner produktivsten Musikkarriere verließ Beethoven ein wichtiges Erbe für die Nachwelt: neun Sinfonien, eine Oper, zwei Messen, drei Kantaten, zweiunddreißig Klaviersonaten, fünf Klavierkonzerte, ein Violinkonzert, eine dreifache Violinkonzert, Cello , Klavier und Orchester, 16 Streichquartette, eine große Fuge für Streichquartett, zehn Sonaten für Violine und Klavier, fünf Sonaten für Cello und Klavier und unzählige Ouvertüren, Kammermusikwerke, Variationsserien, Arrangements von Volksliedern und Kleinigkeiten für Klavier.

Symphonien

Beethoven komponierte im Laufe seiner musikalischen Karriere neun Symphonien . Darunter befinden sich die Dritte Symphonie , auf Spanisch auch Heroica genannt, eine in E-Dur, die Fünfte Symphonie in c-Moll und die Neunte Symphonie in d-Moll (deren vierter Satz auf der Ode an die Freude basiert) von Friedrich von Schiller 1785).

Er komponierte seine erste Symphonie zwischen 1799 und 1800, als er 30 Jahre alt war, und komponierte bis zu seinem Tod weiterhin Symphonien.

Es gibt Kontroversen über die Existenz einer Zehnten Symphonie, in der Beethoven gearbeitet haben würde, als er starb.

Ouvertüren 

Beethovens zehn Ouvertüren sind kurze Stücke, die später erweitert und für die Einbeziehung in größere Werke bearbeitet wurden. Im Hintergrund ist es Musik, die zur Musikalisierung von Balletten komponiert wurden (The Creatures of Prometheus) und spielt: Coriolano von William Shakespeare, Egmont von Johann Wolfgang von Goethe usw. Dies sind geschlossene und einheitliche Kompositionen, die Emotionen und Ideen voller Heldentum ausdrücken. Das Thema Freiheit ist in diesem Abschnitt der Produktion des Bonner Musikers sehr präsent. Zum Beispiel illustriert die Coriolano-Ouvertüre (op. 62) musikalisch Shakespeares gleichnamiges Drama, das auf dem Helden basiert, der zwischen Gewissensfreiheit und seiner Treue zu römischen Gesetzen wählen muss, Leonora Nr. 3 (op. 72a). Es ist seinerseits eine herausragende Ouvertüre, die vierte, für die Oper Fidelio geschrieben hat . Von gleichem Wert sind die Kreaturen des Prometheus (op. 43) und Egmont (op. 84), wobei letzteres ein gutes Beispiel für die typisch beethovenische Komposition ist.

 

Konzerte

Jeder Beethoven Klavierkonzert ist anders und entwickelt eine pianistisches Schreiben von großer Virtuosität (er selbst war ein großer Virtuose in seiner Jugend). Das vielleicht berühmteste, ist das Klavierkonzert Nr. 5 "Emperor" von 1809 , in dem Virtuosität und Symphonismus perfekt kombiniert werden. Es ist eine epische Komposition, die einen sehr originellen Start und hervorragende Kadenzen hat. Der Ursprung des Spitznamens dieses Konzerts wurde nicht vom Komponisten selbst angegeben, sondern von den ersten Teilnehmern aufgrund der Größe und Majestät des Werks als Publikum festgelegt.

Das erste und das zweite Klavierkonzert zeichnen sich durch ihre freudige Konzeption aus, während das 1801 ernsthafte Klavierkonzert Nr. 3 von unvergleichlicher Breite und Qualität ist. Das Klavierkonzert Nr. 4 op. 58 von 1808 setzt seinerseits auf lyrische Tiefe und wurde von der Allgemeinen musikalischen Zeitung vom Mai 1809 als das «beste Konzert für Soloinstrumente, das jemals komponiert wurde, angesehen». In Bezug auf die Konzerte, an denen andere Instrumente teilnehmen, sind das Violinkonzert und das Dreifachkonzert für Violine, Cello, Klavier und Orchester zu erwähnen, bei denen Beethoven den damals sehr beliebten Symphonismus durch Unterhaltung ersetzt. Etwas exotische Resonanzen hervorrufen: Rondo alla polacca ist sein rhythmischer dritter Satz.

Beethoven komponierte auch eine Fantasie für Klavier, Orchester und Chor op. 80, die eine dreifache Fantasie ist: Das Klavier allein beginnt, das Orchester schließt sich ihm an, und gegen Ende tritt der Chor ein - ein Schema ähnlich dem des Neunte Symphonie-.

Das einzige Violinkonzert op. 61 (das auch eine Transkription für Klavier enthält, von Beethoven selbst op. 61b) war einst ein kontroverses Werk, das bei seiner Premiere mit dem Geiger Franz Clement an der Spitze wenig Beachtung fand. Solopart. Erst 1850 erlangte das Konzert durch den Geiger Joseph Joachim, einen Freund von Johannes Brahms, Bekanntheit. Die Erklärung für diese Verzögerung bei der Auferlegung ist die Komplexität ihrer Interpretation, die nur wenige Geiger dazu veranlasste, sie jahrelang zu spielen, und argumentierte, dass die Teilnahme der Geige auf dem Niveau des Orchesters ihre Bekanntheit verringerte, was zu der starken Nachfrage von Beethoven beitrug. In diese Kategorie von Werken für Violine und Orchester sollten auch zwei kurze Romanzen für Violine und Orchester aufgenommen werden.

Klaviersonaten

Seine zweiunddreißig Sonaten manifestieren Beethovens Übergangs- und revolutionäre Persönlichkeit, und der Komponist gilt als der bekannteste der Zeit zwischen Klassizismus und Romantik für diese Sonatenform . Getreu der Sonatenform erlaubt sich der deutsche Komponist mehr als eine Neuerung: Sonate mit zwei (op. 111), vier (op. 109) oder fünf Sätzen, Themen mit Variationen, Fugen, Scherzi usw. Diese Sonaten präsentieren neue Klänge, kühne Experimente und die Welt ist eingeschlossen im

Manuscrito de la Sonata para

piano Op. 109

Innenraum des Komponisten und auch die Newcomer-Ausdruckssprache der romantischen Revolution. In der frühen Patética, in der stürmischen Appassionata, im abrupten und labyrinthischen Hammerklavier, in den letzten Sonaten op. 110 und 111, erreicht der Komponist die Grenzen der pianistischen Ausstellung, die in op. 120 erreicht wird. Beethoven war einer der Komponisten, die am meisten von Klavierbauern verlangten, den Klang und den Widerstand von Pianofortes des 19. Jahrhunderts zu verbessern.

Beethovens unzureichende Ausbildung in seinen frühen musikalischen Studienjahren spiegelt sich in den drei 1783 geschriebenen Klaviersonaten wider. Das plötzliche Klavier, die plötzlichen Ausbrüche, die als " Mannheimer Raketen " bekannten Arpeggio- Figuren (mit hoher Geschwindigkeit in mehreren Oktaven nach oben oder unten gespielt) sind charakteristisch für Beethovens musikalische und sentimentale Persönlichkeit. Er ist der erste, der den unvorbereiteten neunten Akkord verwendet, und er ist im ersten Satz seiner Klaviersonate Nr. 14 "Moonlight" zu sehen, die einer anderen der großen Lieben seines Lebens gewidmet ist, Gräfin Giulietta Guicciardi.

Beethovens Klaviersonaten brachten Musik in eine neue Ordnung. Nach 1800 begann Beethoven, das Genre mit romantischen Projektionen zu entwickeln. Sonate Nr. 11 op. 22 in B-Dur ist die letzte Sonate der ersten Kompositionsperiode, die Beethoven zu seiner Lieblingssonate erklärte. Op. 26 in ♭, das erste, das er seit Beginn des neuen Jahrhunderts komponierte, beginnt mit einem langsamen Thema mit Variationen, setzt sich mit einem rücksichtslosen und schwindelerregenden Scherzo fort, einem Trauermarsch "zum Tod eines Helden" und endet in ein hektisches Ende. Es folgten die beiden formal unkonventionellen Quasi-Sonaten a Fantasy Op. 27 (die zweite wird normalerweise Claro de Luna genannt). Die folgenden Meilensteine ​​in seiner Klavierkomposition fielen mit der großen Krise zusammen, die durch die Verschlechterung seiner Taubheit verursacht wurde. Der brillante Waldstein (der Familienname des Grafen, dem er gewidmet ist, im spanischsprachigen Raum besser bekannt als Aurora) und die überwältigende Appasionata waren von solch revolutionärer Konzeption, dass selbst Beethoven selbst einige Jahre lang nicht allein für Klavier schrieb. Der Höhepunkt seines Pianismus sind jedoch die letzten vier der zweiunddreißig Sonaten, von Op. 106, Hammerklavier - wegen seiner vier Sätze oft als "symphonisch" bezeichnet - bis Op. 111 in c-Moll, der Tonalität für seine Musik Sturm und Drang , wie seine Fünfte Symphonie. Die Sonaten verlangten bisher beispiellose Klaviervirtuosität und waren zu dieser Zeit praktisch unantastbar. Franz Liszt war derjenige, der bewies, dass sie "interpretierbar" waren.

Sonaten für Klavier und Violine

Bemerkenswert sind auch die zehn Sonaten für Violine und Klavier, insbesondere die Violinsonate Nr. 9 "Kreutzer" op. 47, die für ihre Anforderungen an die Violinstimme bekannt ist. Es ist Rodolphe Kreutzer gewidmet, einem bekannten Geiger seiner Zeit. Ebenso erfreuen sich die Violinsonate Nr. 5 , bekannt als Frühling, und die Violinsonate Nr. 10 großer Beliebtheit.

Opern- und Vokalmusik

Ludwig van Beethoven 1815. Im Vorjahr hatte er die Siebte und Achte Symphonie vollendet und die Oper Fidelio reformiert

Beethoven konzentrierte sich hauptsächlich auf Orchestermusik und kombinierte sie mit Kammermusik und Klavier. Er entwickelte auch Vokalwerke, wenn auch hoffentlich sehr vielfältig. Zum Beispiel war seine einzige schriftliche Oper, Fidelio, die von 1805 bis 1814 überarbeitet wurde, am Tag ihrer Uraufführung ein Misserfolg. Der Musiker musste bis zum 23. Mai 1814 warten, um von einem begeisterten Publikum begeistert aufgenommen zu werden. Die neue Version war mehr für das Publikum als eine Nachstellung der frühen Aufklärung, wie es ihr erstes Ziel im Jahr 1805 war, die Feier der Siege über Napoleon und als Allegorie für die Befreiung Europas . Damals schrieb er in seinem Gesprächsbuch: "Es ist offensichtlich, dass man schöner komponiert, wenn man es für die breite Öffentlichkeit tut." Es war ohne Zweifel derselbe Komponist, der den Herausgeber nach der Katastrophe seines ersten Fidelio angeschrien hatte: "Ich komponiere nicht für die Galerie, lass sie alle zur Hölle fahren", neun Jahre zuvor.

Die Wahrheit ist, dass Beethoven kein besonderes Interesse daran zeigen würde, Opern zu schreiben. Ein lang diskutiertes Projekt mit Goethe, Faust in Oper zu verwandeln, würde aus bis heute unbekannten Gründen niemals verwirklicht werden. Einige Autoren, die hauptsächlich auf Anmerkungen von Beethoven selbst beruhen, haben jedoch einige seiner Symphonien als "verdeckte Opern" beschrieben. Ein solcher Charakter wurde sowohl der Sechsten als auch der Dritten Symphonie zugewiesen.

Die Missa Solemnis, geschrieben zwischen 1819 und 1823, sein zweites Werk für die katholische Kirche, ist ein Lied des Glaubens an Gott und an die Natur des Menschen. Es ist eines seiner berühmtesten Werke, das von seinem Schüler, Erzherzog Rudolf, der damals zum Erzbischof von Olomouc ernannt wurde, in Auftrag gegeben wurde. Die Missa Solemnis bereitete Beethoven viele Probleme. Das Werk wurde teilweise zusammen mit der Neunten Symphonie uraufgeführt.

Weitere Chorwerke von Beethoven sind die Chorfantasie für Klavier, Chor und Orchester (op. 80), die Messe in C - Dur, Latein (Op. 86), sowie zahlreiche Lieder, Arien, Chöre und Kanonen, einen Zyklus von Melodien, die Kantate "Über den Tod des Kaisers Joseph II." (op. 196) und das Oratorium Christus auf dem Ölberg von 1803 sowie das berühmte Presto der Neunten Symphonie.

Cover der ersten Ausgabe von

Artaria des Streichquartetts

Nr. 13 (op. 130)

Es gibt einige Musikkritiker, die der Meinung sind, dass das von Beethoven entwickelte Genre der Streichquartette repräsentativer ist als das der Klaviersonaten und Symphonien. Tatsächlich starb Beethoven beim Komponieren von Quartetten.

In den Quartetten kann Beethovens Entwicklung durch seine "drei Stile" gesehen werden: die ersten Quartette, die Haydn treu sind; die zweite Periode dominiert von den sogenannten russischen Quartetten im Auftrag des Aristokraten Razumovski; Am bedeutendsten sind jedoch die letzten sechs, die zwischen 1824 und 1827 komponiert wurden, d.h. der letzten Stufe entsprechen, die manchmal als "esoterisch" bezeichnet wird. Die Bedeutung des Geschlechts in Beethoven geht über die Grenzen der Romantik hinaus, da seine letzten Werke eine stilistische und technische Antizipation darstellen, die Dmitri Schostakowitsch, Béla Bartók und die Zweite Wiener Schule des frühen 20. Jahrhunderts beeinflussen würde. Die Quartette zeigen den tiefsten und originellsten Beethoven.

Op. 18 stellt Beethovens erste große Anstrengung in diesem komplexen Musikgenre dar und umfasst sechs Werke, die seinem Lehrer Joseph Haydn gewidmet sind: Obwohl noch Beweise für frühere Werke von Mozart und Haydn zu finden sind, besteht bereits der Wunsch, Originalität zu zeigen. Dies wird sich in seinen späteren Werken widerspiegeln, wie dem Schlusssatz des Streichquartetts Nr. 6 in B-Dur, "La malinconia", einer langsamen Einführung, die die Tongrenzen fast überschreitet und dann dem abschließenden Rondo Platz macht .

In der mittleren Periode wird ein reifer Beethoven bereits geschätzt, der sich seiner Macht als Schöpfer und Künstler voll bewusst ist, aber im Kampf gegen die Taubheit versunken ist. Der erste Teil dieser mittleren Periode besteht aus dem mächtigen Opus 59 Razumovski, das aus drei Quartetten besteht. Verschiedene Musikkritiker haben versucht, einen Zyklus in dieser Gruppe von Stücken zu sehen, die Graf Razumovski gewidmet sind und Beethoven Zugang zu verschiedenen russischen Melodien zur Inspiration verschafften, obwohl dies nicht zu einem endgültigen Einfluss führte. Es gibt mehrere Gründe zu der Annahme, dass der zyklische Standpunkt der Realität nahe kommt, wenn man bedenkt, dass der erste Satz des ersten Quartetts eine Art Synthese der Sonatenform ist und dass genau der letzte des dritten eine komplexe Fuge ist , die es hat einige Vererbungselemente aus dem Schlusssatz von Mozarts "Jupiter" -Symphonie, obwohl die stilistische Entwicklung des Quartetts natürlich viel größer ist als die dieser Symphonie.

Die letzten Quartette und die Grosse-Fuge gehen über die Romantik hinaus und gelten aufgrund ihrer melodischen, harmonischen und ausführlichen Komplexität als Beethovens wahres musikalisches Erbe. Zum Zeitpunkt der Uraufführung wurden sie nicht gut aufgenommen, aber als dem Komponisten mitgeteilt wurde, dass die Grosse-Fuge allgemeine Ablehnung verursacht habe, antwortete er: "Es spielt keine Rolle, ich habe sie nicht für sie geschrieben, sondern für die Zukunft." Beethoven stimmte jedoch zu, es aus dem Streichquartett Nr. 13 (op. 130) zu entfernen, von dem es ursprünglich ein Teil war (jetzt hat das Stück das Opus Nr. 133), und komponierte ein neues Ende für dieses Quartett.

Beethoven in der Populärkultur

Die Präsenz von Beethoven als Symbol und nicht nur als Musiker ist ein Phänomen, das von der Romantik geerbt wurde. Traditionell hat sich die Vision des Gemäldes von Joseph Karl Stieler verbreitet, dessen enorme Wirkung sich nach dem Erfolg von Andy Warhols Serigrafien im Jahr 1987 zeigte. Andere Versionen wurden beiseite gelassen, entweder weil sie eine künstlerische Qualität hatten, die als minderwertig angesehen wurde, oder sie werden ein Bild zeigen, das in gewisser Hinsicht als "unwahr" in Bezug auf das Bild angesehen wird, das bereits in der populären Vorstellung über den Musiker etabliert ist.

Philatelie und Numismatik

Zu Ehren von Ludwig van Beethoven gibt es zahlreiche Briefmarken und andere philatelistische und numismatische Dokumente aus Ländern der ganzen Welt. Deutschland ist das produktivste Land von allen, obwohl Briefmarken unter anderem in Frankreich, Monaco, Österreich, Ländern in Afrika und Südamerika ausgegeben werden. Insgesamt gibt es rund zweihundert Briefmarken, die dem deutschen Komponisten gewidmet sind. Beethoven ist auch auf verschiedenen Münzen und Medaillen erschienen, die in vielen Fällen zum Jahrestag seiner Geburt, seines Todes oder zum Gedenken an ein wichtiges Ereignis in seiner Heimatstadt Bonn geschlagen wurden. Diese Münzen oder Medaillen wurden in Ländern in ganz Europa, den Vereinigten Staaten oder Asien geprägt .

Kino, Theater und Fernsehen

Der Komponist wurde mehrfach biografisch in Film, Theater und Fernsehen gezeigt 

Briefmarke aus der Bundesrepublik Deutschland aus dem Jahr 1970 zum 200. Geburtstag des Komponisten